「慢慢成長就是最好的方式」
風和日麗創始人卓煜琦訪談
查爾斯
「風和日麗」的老闆卓煜琦,朋友更習慣叫他查爾斯(Charles),在外人眼中是一個溫文儒雅的帥哥,他談吐風趣,對音樂充滿理想和憧憬。查爾斯從童年起就開始接觸流行音樂,爸爸經常在家播放一些西洋老歌。而在台灣本地音樂人中,查爾斯最喜歡李建復、齊秦、蔡藍欽和李宗盛。
1994年,查爾斯從台灣政治大學新聞系畢業,在服完兵役後,曾先後在波麗佳音唱片公司西洋部和滾石唱片旗下的子廠牌魔巖唱片工作。「我在大學是學新聞的,可是我念了新聞之後,對新聞這個世界的本質有些懷疑,我的個性和這個行業好像不太適當。我喜歡音樂,因此第一個工作就是唱片公司。」在波麗佳音,查爾斯負責國外唱片在台灣的企劃和行銷,並撰寫唱片側標介紹。而在魔巖時期,查爾斯開始接觸國語唱片的製作與行銷。
魔巖唱片曾經打造出楊乃文、張震岳等歌手,興盛一時。到了2000年,台灣也曾經因為五月天的出現,將樂隊風潮吹至頂峰。但2000年之後,情況很快急轉直下,網際網路時代來臨,改變了台灣傳統的唱片工業結構,台灣大型唱片公司的銷售業績每況愈下。與此同時,網際網路也讓聽眾得到了更豐富的音樂資訊,拓展出主流市場之外類型廣闊的分眾市場。
從離開魔巖到創立「風和日麗」之間,查爾斯也曾經換過幾份工作,但每份工作的時間都不長。2002年,查爾斯在台灣兩個最大的音樂電台之一的Wave Radio(中廣音樂網)做排歌、播歌的工作。有一次他和朋友聊天,感慨起台灣的幾大唱片行很無聊,賣的唱片已無法滿足他們的需求,因此忽然萌生了和朋友開一間唱片行的念頭。「那時候誠品(書店的音樂館)沒有現在這麼發達,我們就覺得如果有唱片行只賣我們自己喜歡的音樂,賣自己喜歡的進口唱片,應該很好玩。」
碰巧查爾斯的一個朋友的餐廳「兔子聽音樂」要開張。「兔子聽音樂」位於台北青田街,在餐廳的地下室有一個空間,他們打算把餐廳和唱片行結合起來,並認為這是個不錯的主意。
查爾斯的摯友、也是范曉萱的助理Joanne是「風和日麗」的四位創建人之一,她回憶到:「最初是進口西班牙品牌『Siesta』的唱片來賣,在一個環境幽靜的餐廳的地下室,簡單又舒服的裝潢,放著我們都喜歡的Bossa Nova,度過了一年美好的日子。」
最開始「風和日麗」引進的都是台灣比較少見的國外廠牌的唱片,一些廣告公司的人,或者經營咖啡廳和餐廳的人,會聞風而至,專程來挑選音樂。那批客人中包括後來成為查爾斯太太的雷佩菁女士。雷佩菁的「院子」咖啡在2003年5月已經開業,她經朋友介紹,找到「風和日麗」唱片行,希望能給「院子」找點獨特的背景音樂播放。
「風和日麗」唱片行最初的定位是「進口販賣」,從歐洲進口唱片。但當時歐元匯率波動很大,令成本風險大大增加。另一方面,台灣市場的唱片價格與日本、歐洲和美國相比偏低。在台灣,一張普通的CD賣400台幣左右,可是在日本和歐美可能要賣到700至800台幣。查爾斯說:「所以進唱片的時候,歐洲那邊會說,為什麼你要賣那麼便宜?他們不能理解這個市場的價格,也沒辦法讓他們賣給我們這邊合理的價格。」
「風和日麗」的營業量並不大,第一年經營下來,查爾斯賠了四五十萬新台幣。「於是我就想,有沒有辦法按照自己的方式去做?傳統的架構和規模,製作也好、企宣也好,第一不是我能負擔的,第二就是花那麼多錢也賺不回來。新的方式就是用較低的成本去做理想的事情。所以一開始就先發了陳綺貞的第一張單曲,就是《Sentimental Kills》。」
陳綺貞
陳綺貞是查爾斯在魔巖的老搭檔。陳綺貞發行第一張專輯《讓我想一想》時,查爾斯是她的「藝人經紀」;而在《還是會寂寞》時期,查爾斯則是她的「製作企劃」。2003年末,陳綺貞找到「風和日麗」合作,獨立發行單曲《Sentimental Kills》。這首歌後來也被重新編曲收錄在陳綺貞的第四張專輯《華麗的冒險》中。單曲版的《Sentimental Kills》更類似於Demo版本,從編曲到錄音,都較專輯版簡單很多;曲風所體現的陰暗感,讓人很意外,與陳綺貞過往留給人們的清新印象完全不同,如果以「正常」的唱片工業角度來看,無疑會是一劑票房毒藥。查爾斯說:「《Sentimental Kills》是一個很內心的單曲,反應那個時期她心裡比較惶恐,比較深入去看自己在想什麼事情。陳綺貞最初還擔心會不會沒有人買。她以前的規模都是可以賣好幾萬張的,其實要她賠錢不容易啊!」
在《Sentimental Kills》之前,台灣對於單曲的概念基本是指給電台DJ播放用的宣傳單曲。《Sentimental Kills》第一天就賣了2000張。這張只有1首歌,但標價為125台幣的單曲,到現在已經累積有1萬5千張的銷量。《Sentimental Kills》開啟了台灣的單曲市場,在此之後,蘇打綠、范曉萱、盧廣仲也相繼發行單曲。
查爾斯認為:「陳綺貞自己其實已經是一個很不錯的品牌了,所以我會建議她去做自己的產品,借由音樂變成一種生活的形態或方式。我們可以說是用一種完全沒有行銷的方式去做行銷。我們一開始完全沒有透過媒體宣傳去賣——我們只是定好了在某一個時間點,然後提前兩天公佈哪些地方買得到。除了『院子』咖啡,還有很多類似的咖啡店,只有這些地方可以買得到,反應非常好。如果是用主流的方式,大家可能反而不覺得稀奇了。」
2004年農曆新年之後,「風和日麗」從「兔子聽音樂」的地下室遷出,從大安森林公園的西側搬到東側,遷到了雷佩菁的「院子」咖啡裡。同年3月,陳綺貞通過「風和日麗」,以同樣的行銷方式,發表了第二張單曲《旅行的意義》,並獲得了更大的成功。
《旅行的意義》的累積銷量達到2萬張,是陳綺貞最為歌迷廣為傳唱的作品之一。陳綺貞後來還將這張單曲改版,推出了《旅行的意義(夏季尋羊版)》(其實只是改換了包裝)。不知是不是巧合,這首歌的歌詞中出現了「風和日麗」四個字。
在發行單曲系列之前,陳綺貞也曾出版過3張Demo,都是以限量形式發行。這3張Demo隨著陳綺貞的知名度與日俱增,而成為搶手貨,在拍賣網站上的價格已經被炒高了幾十倍。而在《旅行的意義》等單曲發行時,有些歌迷擔心又是限量發行,因此從發售第一天就開始搶購。
查爾斯說:「我覺得她適合做(單曲)這個事是因為她的歌有很多故事。《旅行的意義》這首歌本身好聽,它本身也被延伸到很多東西去運用。放在專輯裡,很難清楚地突出每一首歌的故事。數位的時代來了,每一首歌都有足夠存在的價值,我希望用這個概念去做單曲。另一方面,我們都是喜歡有包裝的人。印刷品這個東西,它摸得到,它有質感,對我們來講,它和一首mp3其實有相當大的差距,它會傳達出另外一種感覺。」
與「風和日麗」成功地合作發行了兩張單曲之後,陳綺貞開始用隨後的1年多時間籌備她的第四張專輯《華麗的冒險》,並在2004年的最後一天再次與「風和日麗」合作,發表了第三張獨立製作的單曲《After 17》,這張「關於成長的故事」的單曲同樣締造了16000張銷量的好成績。
《華麗的冒險》延續了單曲系列的製作方式,即由陳綺貞自己出資獨立製作,只不過在發行方面,交給了通路廣闊的艾回唱片。對於單曲系列之於陳綺貞的意義,查爾斯說:「我覺得只是讓她很有信心吧,到《旅行的意義》的時候,她應該很確認自己可以繼續這樣做下去。」
得到信心的不止陳綺貞,還有查爾斯本人,那時他已經開始著手打造自然卷。
自然卷
自然卷是「風和日麗」的第一組簽約藝人,兩位成員娃娃和奇哥同樣是查爾斯在魔巖時代的「人脈」。奇哥在魔巖時幫楊乃文彈貝斯,娃娃則是做合音和代唱等幕後工作。那時候奇哥也會寫歌給女歌手,通常會找娃娃幫他唱Demo。由於有些歌最後沒有被錄用,所以他們就想,既然歌都寫好了,乾脆做個組合好了。
2003年末,查爾斯和自然卷簽了經紀約,開始著手籌備自然卷的第一張專輯《C』est La Vie》。在正式推出《C』est La Vie》前後,查爾斯相繼為自然卷安排了三次小型巡演,前兩次取名為Café Tour,顧名思義,是在台北幾個咖啡店演出;第三次巡演則取名為「誠品Tour」,是在台灣各地的誠品書店裡演出。每次巡演不過五六場,在一個月左右的時間內,每個週末演一兩場
台灣也有幾家和「風和日麗」性質類似的唱片行,如「小白兔」和「前衛花園」,他們摸索出的解決之道是買斷著作權在台灣生產,這樣可以有效降低成本,但是相對來說,出貨量也需要比較大。
《C』est La Vie》在發行初期,也是在咖啡店舖貨,隨後擴展到誠品書店的音樂館,之後才慢慢被擺上傳統唱片行的唱片架。加上當時陳綺貞在「風和日麗」的網站上親自為自然卷寫了推薦,這一系列宣傳手段都為自然卷塑造了濃厚的人文氣息與清新感。
與此同時,「風和日麗」逐漸將代理進口唱片的部分擱置在一邊,除繼續出售之前的倉庫存貨外,不再引進唱片,從而逐步完成了由唱片行到唱片公司的轉變。
2005年初,自然卷憑借《C』est La Vie》入圍金曲獎「最佳專輯」、「最佳樂團」和「最佳編曲」3個獎項。奇哥在幾個月前創作了《風和日麗》這首作品,查爾斯決定將這首歌做成單曲發行,作為廠牌的代表性商品。查爾斯自己挑選了30張他拍攝的照片,並做成明信片,作為單曲的插頁。這些照片以風景或街景為主,無不傳達出寧靜祥和的氣息,與「風和日麗」的廠牌形象相應成章。這張單曲最後被定位為「影音書」。與陳綺貞的單曲系列概念類似,查爾斯希望做一個概念性的產品,講一個故事。
為《風和日麗》設計包裝的是當時剛剛首次獲得美國格萊美獎「最佳唱片包裝設計」提名的唱片設計師蕭青陽。蕭青陽曾經為《C』est La Vie》友情操刀,一分錢設計費也沒收。他設計流行音樂唱片的封套來養活自己,也設計獨立音樂的唱片包裝,來追求自由的發揮空間,從來不從獨立樂隊那裡計較報酬。但是在包裝用料上,蕭青陽也從不在乎成本,這常常讓獨立唱片公司的老闆們感到頭痛。
在2005年末的一次採訪中,蕭青陽曾經說:「我用的材料確實很貴,原因是我不希望讓人覺得你這個非主流唱片公司很窮,用的材料都是不好的。包裝設計雖很樸素,可是那個材料其實是很講究的。我覺得該花的時候就是要花,做對了才是最重要的。」他的這個觀點與查爾斯不謀而合。
在台灣,一張唱片的製作費(包括壓盤、印刷等)通常在30台幣左右,而《風和日麗》的成本卻高達110台幣,遠遠高出普通水平,最後在市場上的定價高達349台幣,等於一張專輯的價錢。
因為結合了「明信片書」與「單曲」的概念,《風和日麗》在市場定位較為含糊。對於買音樂的人來說,以一張專輯的錢來買一張單曲,顯然不太值得;而對於選購明信片的人來說,《風和日麗》卻出現在書店的CD架上而不是書架上。不過並不是每一張唱片的成敗都要靠銷量來衡量,《風和日麗》對於查爾斯,更多的是實現他的理想,將自己的攝影作品與自然卷的音樂結合。「最後也沒有賠到錢,還賺了一點點。」
至於那3項金曲獎提名,自然卷全部鎩羽而歸。在金曲獎前後,也一度傳出有主流唱片公司要挖走自然卷的消息。這證明他們已經從一支少有媒體曝光的獨立樂隊,變為一支在主流唱片公司眼中也有價值的樂隊了。但讓人倍感意外的是,金曲獎也將自然卷推向了解散的邊緣。
2005年12月,自然卷的第二張專輯《大卷包小卷》趕在聖誕節前發表。專輯發行後,娃娃和奇哥仍然一起表演了半個多月,為專輯做宣傳。不過隨後娃娃的嗓子出了問題,自然卷不得不取消幾場預先訂好的演出。關於娃娃與奇哥在合作上出現矛盾的小道消息,那時已經在台灣獨立音樂圈內不脛而走。
2006年2月12日,查爾斯在「風和日麗」的網站上發表了一篇名為「Goodbye!自然卷!——終於還是要分開了」的文章,文章中細數了「風和日麗」和自然卷一起走過的日子,並證實了娃娃和奇哥不再繼續合作的消息。查爾斯寫到:「如果說自然卷是一件商品,那它確實是相當成功的商品;可偏偏它又不只是一件商品,它有感情,有生命,它跟我們的生活早已經緊緊連結在一起……隨著金曲獎而來的鎂光燈,讓奇哥萌生退意,他開始懷疑當初純真的初衷是否已經背離……」
查爾斯回憶起當年的情景,說:「大概就是金曲獎之後,在外人看他們是狀態非常好,正在往上爬的樂團,但是其實他們想要做的事情,方向上不一樣,(兩個人)沒法協調到一個很好的情緒。做獨立音樂,既然不開心,就沒必要合作了吧。這個事情有點複雜,他們的認知還是有很大差異的。」
自然卷與「風和日麗」的合約剛好期滿,雙方不再續約。查爾斯對自然卷一事感到惋惜,但也很尊重奇哥和娃娃的選擇。奇哥回憶起當年作出那個決定的時候,說到:「查爾斯起初是驚訝,後來在我說明原委後,他也就理解了。」
奇哥雖然在日後又繼續以自然卷的名義演出、發表唱片,但他成立了自己的「給氣人音樂社」,沒有再與「風和日麗」合作。奇哥解釋說:「從跟娃娃不再合作以後,都是自己一個人在處理所有的事情,加上『風和日麗』也簽了好幾個新人,有出片的計劃,之後應該會更忙,所以就決定自己搞定所有事,不再合作。當然我也從查爾斯那裡吸收了許多經驗。」
929
在自然卷告別「風和日麗」前後,查爾斯相繼在2005年1月和2006年8月與929樂團和黃玠簽約。雖然查爾斯聲稱,他挑選樂團並沒有一定標準,只憑「自己喜好」,但929與黃玠在音樂風格上,依然偏向清新的民謠。黃玠隨後也加入了929,成為正式團員之一,經過這兩年的磨練,他們逐漸告別青澀的狀態,走向成熟。929剛剛在台北和台中兩地舉行了兩場演唱會,吸引了上千人捧場,是台灣目前最紅火的新樂隊之一。「現在很多大學生,不見得要看蔡依林,S.H.E.,反而想看929這樣的樂團。因為很多學生也在玩樂團,他們會覺得,很好聽,而且其實可以成為一個模仿的對象。」查爾斯說。
929的主唱吳志寧的父親是台灣詩人吳晟,「風和日麗」將廠牌下的第6和第7號出品編號獻給了他:前者取名《甜蜜的負荷——吳晟 詩·誦》,由吳晟自己朗讀自己的詩歌;後者取名《甜蜜的負荷——吳晟 詩·歌》由吳志寧、張懸等人,用歌曲詮釋吳晟的詩。這兩張專輯入圍了新一屆格萊美獎的「套裝專輯包裝設計獎」,而設計師正是與「風和日麗」合作多年的蕭青陽,這已是他5年內第3度入圍格萊美。
2008年2月,「風和日麗」終於增添了一名助手Kate,協助查爾斯負責「風和日麗」旗下樂隊的演出及媒體宣傳事宜。同年5月,在台灣已經有一定影響力的熊寶貝,也簽約「風和日麗」。而目前台灣音樂圈內最炙手可熱的獨立歌手盧廣仲的成功也與「風和日麗」脫不了關係:盧廣仲的老闆是陳綺貞的男友兼吉他手鐘成虎,他們與「風和日麗」合作,為盧廣仲發行了3張單曲。這3張單曲就像陳綺貞的那些單曲一樣,是專輯發行前的投石問路,也是專輯發行前的人氣累積。
「風和日麗」的優勢何在?查爾斯認為:「『風和日麗』被看見的方式比較獨特,產品也有一定的風格與品質。」
「風和日麗」今年進入第7個年頭,查爾斯與「院子」咖啡的主人雷佩菁已經結婚生子,有了一個兩歲半的兒子。這6年的時間裡,「風和日麗」雖然只出版了10張唱片,另外發行了7張單曲,但卻是台灣獨立音樂迅猛發展背後的重要推動力量。「風和日麗」是台灣獨立圈中最先意識到單曲價值的廠牌,它契合了網際網路時代聽眾的訴求與聆聽習慣,與此同時卻沒有放棄實體唱片的存在價值,反而將唱片的價值擴大到最大,提練了音樂的人文內涵。
接下來,查爾斯除了穩紮穩打,在今年有一系列唱片發行計劃之外,也希望有一天可以辦自己的音樂節。「慢慢成長就是最好的方式。」他說。
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摘自城市畫報 發行日期:2009/02/19 刊號:225226
轉自http://news.sina.com.tw/magazine/article/1820-12.html
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